La ópera ‘Aída’ de G. Verdi clausurará el jueves día 25 y el sábado día 27 de junio la temporada en el Teatro Villamarta. La soprano jerezana Maribel Ortega protagoniza, junto a Enrique Ferrer y María Luisa Corbacho, el reparto artístico de este título operístico, cuya producción escénica corresponde al Teatro Principal de Palma de Mallorca mientras que el coliseo jerezano asume la producción musical.

La presentación de esta nueva producción del coliseo jerezano ante los medios de comunicación estuvo presidida por Francisco Camas, delegado de Cultura, Fiestas y Patrimonio. El representante municipal destacó “el orgullo” que supone que el papel principal de ‘Aída’ recaiga en la cantante jerezana Maribel Ortega. Asimismo, hizo mención al origen jerezano del director musical José María Moreno, que debuta en el foso del Teatro Villamarta.

En su intervención, Francisco Camas puso de relieve que el reparto artístico es “completamente español” y recordó que el Teatro Villamarta suele apostar por “el talento nacional”.

Tras recordar que la puesta en escena de ‘Aída’ es fruto del acuerdo entre el Teatro Principal de Palma de Mallorca y el Teatro Villamarta sobre el intercambio de producciones líricas –el ‘Rigoletto’ del coliseo jerezano pudo verse el año pasado en la capital de las Islas Baleares-, resaltó el “gran esfuerzo” que supone realizar un espectáculo de estas características donde “intervienen tantísima gente”. Y es que, a los cantantes, Orquesta Filarmónica de Málaga, Coro del Teatro Villamarta, se suman un  ballet –merced a la colaboración con el Centro Andaluz de Danza-, un gran número de figurantes y un amplio equipo técnico.

El delegado de Cultura, Fiestas y Patrimonio estuvo presente en el ensayo del pasado sábado. A este respecto, dijo que fue “una gran experiencia”. “Disfruté mucho viendo los entresijos de este montaje”, añadió.

“Servir a Verdi”

Por su parte, Francisco López, director escénico, aseguró que su propósito ha sido “servir a Verdi”. A su juicio, no es sólo un gran compositor, sino “un ser tremendamente humano” que siempre activa elementos dramáticos en sus obras “para hacernos ver no sólo que aparece sobre el escenario, sino lo que somos”.

Para el máximo responsable escénico, ‘Aida’ gira en torno a tres ejes: el poder, el deber y el querer. El poder está representado por quienes quieren dominar a otros pueblos y al individuo; el deber aparece en la necesidad de “no fallar a los que nos exigen desde el poder”, obligaciones que tienen su seno en la familia, la sociedad y el destino de un país; y, finalmente, el querer, que “nos pone en conflicto con nosotros mismos”.

Esos “tres ejes” están, en su opinión, bien presentes en laa historia de la princesa Amneris, la esclava Aída y el general Radamés, un triángulo amoroso con el transfondo de una guerra entre Egipto y Etiopía. Según el director de escena, ‘Aída’ refleja a la perfección “el conflicto entre el individuo y el colectivo”. Todo ello servido en “dosis maravillosas”, puesto que, junto a un “gran espectáculo”, aparecen muestras “perfectas” de arias, dúos y otros números que permiten catalogar esta ‘Aída’ como “una grandísima creación del alma humana”.

El maestro José María Moreno dirigirá desde el foso a la Orquesta Filarmónica de Málaga. “Estamos ante el mejor Verdi, en un estado de maestría”, aseguró, al tiempo que recordó sus orígenes jerezanos y confesó sentir “una gran emoción” ante su debut en el Teatro Villamarta.

Reto importante

“Poner en escena un título como ‘Aída’ es un reto importante para cualquier teatro del mundo. Requiere una cantidad de elementos extraordinarios”, expuso el director musical.

La soprano jerezana Maribel Ortega estrena el papel protagonista de este título verdiano. “Estoy contenta de volver a Jerez con un rol que está resultando un poco duro”, confesó ante los medios de comunicación. “Aída es un papel muy complicado, tan sumisa en muchos aspectos, siempre con esa lucha interna. Espero que la podáis disfrutar y que el papel crezca conmigo”.

“Hemos intentado no quedarnos en la epidermis”, manifestó el tenor Enrique Ferrer, que interpreta al general Radamés. “Verdi buscaba la unificación del drama teatral con la música. Hemos insistido en el trabajo actoral”, precisó. Asimismo, reflexionó sobre la necesidad que tiene la cultura de combinar el entretenimiento con la facultad de hacer pensar al espectador.

Para María Luisa Corbacho, su rol de Amneris es “uno de mis preferidos”. “El personaje es muy rico y la ópera aborda temas que son muy actuales”, indicó. El barítono José Antonio López –papel de Amonasro- cree que, con Verdi y con esta ópera, “la responsabilidad es mayor” que en otras ocasiones.

El elenco artístico lo completa Javier Borda (Ramfís), Ángel Rodríguez (Faraón), Ana Troncoso (Sacerdotisa) y Pedro Miguel Calvo (Mensajero).

El Teatro Villamarta puso a la venta este martes día 9 junio las entradas de los conciertos de Pasión Vega, Vanesa Martín, María Parrado y Miguel Poveda, incluidos en el avance de la programación de Otoño cuyo contenido completo se dará a conocer próximamente.

Pasión Vega cantará a Carlos Cano el 25 de septiembre en el coliseo jerezano. La intérprete malagueña recorre en su álbum más reciente –‘Pasión por Cano- 12 temas de los clásicos del granadino, un artista que, según ha manifestado, le sabe “a hierba, a fuego, a tierra, a vino…a copla” y que le trae recuerdos de su niñez. Sonarán temas que siempre formaron parte del repertorio de la cantante, como ‘María la portuguesa’ y ‘Habaneras de Cádiz’, así como otros menos conocidos como ‘Esperando a las golondrinas’ o ‘Romance a Ocaña’. El disco también incluye temas de Antonio Martínez Ares.

Tres años después de su último disco y quince desde que Carlos Cano falleciera, Pasión Vega ha rendido un emotivo y sentido homenaje al cantautor granadino en un álbum editado en diciembre de 2014. “Carlos Cano es un referente, un renovador de la canción popular española. Además, cantaba a las libertades y fue un auténtico héroe de los que faltan en la actualidad”, ha señalado la artista malagueña

Tras Pasión Vega, otra de las grandes voces de la música española es Vanesa Martín, que pisará el escenario del Teatro Villamarta el 7 de noviembre. La cantante también presentará ante el público su último trabajo, que lleva por título ‘Crónica de un baile’ y que supone el cuarto en su carrera.

Entre lo británico y lo mediterráneo

Respecto a su nuevo disco, Vanesa Martín señala que es “una fusión entre lo británico y lo mediterráneo para obtener una música muy variada y en la que se mezclan muchos elementos distintos”. Añade que “tenía claro que quería descargar mucho en este trabajo a la hora de meter los instrumentos de una forma muy contundente y así ha sido”.

Confiesa que su música ha evolucionado “como todo en la vida” y que, a la hora de escribir sus letras, utiliza un lenguaje “muy directo y natural que la gente capta y entiende muy bien”.

‘Crónicas de un baile’ vio la luz en el mes de septiembre del pasado año. Incluye 12 temas con historias de vida, amor y desamor, que Vanesa Martín define como “el inicio de una nueva etapa, un baile a la vida donde todo puede ocurrir y que, al final, es una exaltación de vivir”.

También en noviembre –día 28, concretamente- estará en el Teatro Villamarta María Parrado con un nuevo trabajo discográfico bajo el brazo –‘Abril’- que verá la luz este verano. De hecho, la joven cantante chiclanera ya ha dado a conocer la portada del single ‘Quien cambia soy yo’, un tema fresco y dinámico en la que intérprete pretende dar un salto en su incipiente carrera musical.

Una carrera que comenzó no hace mucho tras su triunfo en la primera edición del programa ‘La Voz Kids’, que le permitió grabar un disco en el que versionaba algunos de los temas del concurso televisivo y otros de sus artistas favoritos. Asimismo, ha grabado varios vídeos musicales con David Parejo y ha colaborado con artistas como Pablo Alborán, Hugo Salazar, David Civera o David DeMaría.

Finalmente, será en el mes de diciembre -y durante tres días, del 10 al 12- cuando el cantaor Miguel Poveda ponga en escena sus ‘Sonetos y poemas para la libertad’, último trabajo discográfico con el que está de gira por los principales escenarios españoles.

Publicado en el mes de marzo, ‘Sonetos y poemas para la libertad’ es un proyecto de Pedro Guerra y el poeta Luis García Montero, en el que Miguel Poveda pone voz a poemas de escritores como Quevedo, Rafael de León, García Lorca, Borges, Miguel Hernández, Pablo Neruda o Joaquín Sabina.

De estos autores, Poveda confiesa la especial conexión que le une a García Lorca. “Cuando canto a Lorca tengo la impresión de haberlo conocido, reconozco a un amigo en lo que escribe”, ha manifestado.

El disco contiene un total de 15 temas, entre los que se encuentran ‘Hielo abrasador’ de Quevedo, ‘Guerra a la guerra por la guerra’ de Alberti, ‘La lluvia’ de Borges, ‘Amor mío si muero y tú no mueres’ de Neruda o ‘Para la Libertad’ de Miguel Hernández.

A pesar de los diferentes poemas y autores, el cantaor ha asegurado que su actitud ha sido la de “conectar con las emociones de las temáticas con las que trabajas”. “Se activa así la sensibilidad y el trabajo entonces es hacerlas tuyas y cantarlas como si tú las hubieses escrito”, añade.

Precios

Los precios de las localidades de Pasión Vega oscilan entre los 25 y 45 euros. En el caso de Vanesa Martín, las entradas cuestan entre 20 y 30 euros, mientras que para María Parrado el desembolso mínimo es de 15 euros y el máximo de 40 euros. En cambio, los precios de Miguel Poveda van desde los 25 a los 60 euros.

Las localidades pueden adquirirse a partir del martes 9 de junio en las taquillas del coliseo jerezano –de lunes a sábado, en horario de 10.30 a 14 horas durante el mes de junio-, así como a través del servicio telefónico 902 750 754 y la página web tickentradas.com

Manuel Agujetas, Rancapino, José de la Tomasa, Jesús Méndez y Capullo de Jerez son algunos de los artistas que participan mañana sábado día 6 de junio (20.30 horas) en el Teatro Villamarta en el ‘Homenaje a Diego Rubichi’ con el propósito de recordar a este cantaor jerezano que falleció en agosto de 2007. La cita servirá también para recaudar fondos para un busto que irá ubicado en las inmediaciones de la Peña de la Bulería, sitio que Diego Rubichi solía frecuentar.

La nómina de cantaores de este merecido homenaje es muy amplia. También figuran Luis El Zambo, Dolores Agujetas, Juan Villar, Fernando de la Morena, Rancapino Chico, José Valencia y Antonio Reyes. Así como otros miembros de la familia Rubichi –Tomás y Eva-, a los que suman la Familia Mijita y la de Tío Juane.

Sonarán las guitarras, entre otros, de su hijo Domingo Rubichi, Manuel Parrilla, Paco Lara, Niño Jero, Miguel Salado, Manuel Valencia y Antonio Higuero. Tampoco faltará el baile de Diego de la Margara, El Zorri, Gema Moneo y Carmen Herrera.

 El busto de Diego Rubichi ha sido encargado a la escultora jerezana Nuria Guerra, autora de otros existentes en la ciudad como el de Antonio Chacón y Tío José de Paula, que ya trabaja en la realización del mismo tras haber solicitado numerosa documentación gráfica a Pedro Carabante.

“Era una persona buena y se lo merece todo”. Con estas palabras definía a Diego Rubichi, su viuda Carmen González, en el acto de presentación de este homenaje que tuvo lugar a principios del mes de mayo.

Biografía

Diego de los Santos Bermúdez, cantaor gitano más conocido con el nombre artístico de Diego Rubichi, nació en Jerez de la Frontera (Cádiz) en 1949 y falleció el 3 de agosto de 2007. Pertenecía  a la casa de los Rubichi. Su padre, Domingo de los Santos Gallardo (Rubichi), era un gran cantaor, muy destacado en los cantes por bulerias, hermano de Manuel El Agujeta el Viejo, y sus primos hermanos Manuel de los Santos Pastor (Agujetas), todos ellos pertenecientes a la casa de los Agujeta, como su primo hermano Miguel Pastor de los Santos (Gitanillo de Bronce). Tiene un hijo guitarrista conocido artísticamente por Domingo Rubichi.

Sus inicios se remontan a los años 60, de la mano del guitarrista, empresario y promotor Manuel Morao, que lo descubrió artísticamente. Su actividad mayormente se desarrolló en peñas y festivales. En Madrid fue acogido con gran admiración en tablaos donde fue muy solicitado.

Su discografía se realizó en el país vecino de Francia. Cuenta con dos discos en solitario (el último “Luna de calabozo”, 1996). Su tercer trabajo discográfico es una actuación en directo en la capital francesa con su hijo Domingo Rubichi (guitarrista).

Ángel Álvarez. Caballero, crítico del diario “El País”, señaló en el citado rotativo madrileño que “era un extraordinario cantaor, siempre coherente y riguroso con su propio compromiso personal de culto al cante de los suyos, que mereció siempre un reconocimiento de su arte mucho más importante del que generalmente se le concedía”.

Por su parte, Juan de la Plata escribió en “Diario de Jerez”: “Rancio y clásico, a la vez, esa fue la imagen que Diego Rubichi siempre llevó a cuantos sitios le llamaron, para ofrecer el verdadero y más genuino cante jondo de la tierra que le vio nacer. Un cante heredado, mamado de su vieja gente cantaora, los Rubichi y los Agujeta, sus primos. Un cante que nunca era alegre, sino amasado por antiguas rebeldías, que hablaba de fatigas y ancestrales sufrimientos. Un llanto telúrico, hecho cante, carne y espíritu de emociones. Y como cantaba, así era su forma de ser, su estampa de cantaor a la antigua, su imagen y su manera de comportarse dignamente”.

Jerez celebra desde ayer su Feria de Libro, actividad organizada por la concejalía de Turismo, Cultura y Fiestas en colaboración con los libreros y editores, la Fundación Caballero Bonald, el Centro Andaluz de las Letras y la Diputación. Una nueva edición que estrena ubicación, en Los Claustros de Santo Domingo, y que se prolongará hasta el 7 de junio. Leer noticia completa

La Biblioteca Municipal Central ha acogido esta mañana, con motivo de la celebración del Día Internacional de Libro, diversos actos relacionados con este evento, entre los que destaca la ya tradicional lectura de “El Quijote” que ha iniciado la alcaldesa, María José García-Pelayo, así como la presentación de la Feria del Libro de este año. Leer noticia completa

El concejal del Plan Especial de Promociones Culturales, Antonio Montero, acompañado del compositor y guitarrista Paco Cepero, ha presentado las clases magistrales que ofrecerá el artista jerezano a ciudadanos del territorio local, nacional e internacional con una formación musical previa y que comienzan el próximo 29 de abril en el Salón de los Arcos del Palacio de Villavicencio, en el Alcázar. 

Esta iniciativa, que desarrolla el Ayuntamiento, a través de su delegación de Turismo, Cultura y Fiestas, consiste en la impartición por parte del artista de una clase magistral de dos horas todos los meses, hasta noviembre, en la que se podrán apuntar hasta 25 alumnos en cada una. Las solicitudes se deben presentar a a través de la web municipal del Ayuntamiento de Jerez: www.jerez.es. Serán nueve clases, ya que en noviembre se organizarán dos con motivo de la IV Semana Internacional del Flamenco, que se celebra del 16 al 22 de ese mes.

Antonio Montero ha explicado que con el objetivo de esta iniciativa “es que ese legado inmaterial que posee este gran artista consagrado que es Paco Cepero, con una trayectoria que es de envidiar por los jóvenes artistas,  pueda ser transmitido a las nuevas generaciones”.

El concejal ha destacado que esta actividad se aprobó por todos los grupos políticos en la sesión plenaria del 31 de marzo de 2011 “pero quedó estancado y ahora desde el Gobierno municipal lo vamos a recuperar, porque cuando se lo trasladó Paco Cepero a la alcaldesa, entendimos que era un proyecto muy importante para la ciudad y está en la línea que estamos siguiendo de apoyo y promoción del flamenco”.

Montero ha señalado que “tanto Paco como el Gobierno municipal estamos trabajando para que estas clases puedan tener una continuidad en los próximos años y queden consolidadas”.  “Además, tenemos intención de trabajar en iniciativas similares con otros grandes profesionales del mundo del flamenco, que es lo que merece la ciudad, haciendo un proyecto serio, paso a paso, con las posibilidades económicas que podamos, pero siempre con el objetivo de fomentar la formación para que nuestros artistas puedan ser grandes profesionales en el futuro y, en este caso, de qué mejor forma que de la mano de Paco Cepero”.

Por su parte, Paco Cepero ha tenido palabras de agradecimiento  para la alcaldesa por la puesta en marcha de esta iniciativa, añadiendo que “con la edad que ya voy cumpliendo tengo que pensar que va llegando la hora de que toda esta trayectoria profesional mía de casi 60 años de guitarra, pueda transmitírsela a las nuevas generaciones, para que cojan el testigo”. Cepero ha explicado que “me están demandando clases por internet de todo el mundo y me preguntan si doy clases, y de esta manera todo lo que yo he aprendido a lo largo de mi vida como acompañante al cante al baile, en conciertos, y en la forma de crear pueda ser transmitido a los chavales, para sobre todo poder motivarlos, ya que hoy están muchísimo mejor preparados que nosotros, porque van al conservatorio, saben solfeo y tienen una técnica increíble que nosotros no tuvimos”.

Cepero ha explicado que sus alumnos deberán tener un nivel medio o alto de conocimiento musical “porque con mi edad yo ya no tengo paciencia para coger a un principiante, tal y como hacen los grandísimos maestros que tenemos en esta tierra de Jerez, como Jose Luis Balao, El Carbonero, Fernando Moreno, José Ignacio Franco y muy buenísimos maestros que tienen un mérito especial y cogen a los principiantes, haciendo en Jerez un excelente trabajo de enseñanza”.

Las clases magistrales se desarrollarán en varias ubicaciones espacios municipales, la primera se hará en el Salón Los Arcos del Palacio de Villavicencio del Alcázar, en un horario de 18:00 a 20:00 horas, el próximo 29 de abril.

FECHAS

Las fechas de las siguientes clases magistrales son las siguientes:

-Lección Magistral 2: 21 de mayo

-Lección Magistral 3: 18 de junio

-Lección Magistral 4: 15 de julio

-Lección Magistral 5: 13 de agosto

-Lección Magistral 6: 10 de septiembre

-Lección Magistral 7: 22 de octubre

-Lección Magistral 8: 16 de noviembre

-Lección Magistral 9: 19 de noviembre

SELECCIÓN

1. Pueden tomar parte en las Clases Magistrales como alumnos activos, todos aquell@s guitarristas que cuenten con formación musical reconocida y/o experiencia profesional que deberán acreditar.

2. El número de plazas es de 25 alumn@s. La organización se reserva el derecho de admisión de los participantes.

3. Se realizarán solicitudes de inscripción para cada una de las lecciones magistrales, exceptuando las del mes de noviembre que estarán encuadradas en el ciclo de la Semana del Día Internacional del Flamenco que conllevarían una única solicitud.

4. La selección y admisión de todas las solicitudes recibidas para participar como alumnos activos, se realizará única y exclusivamente, una vez finalizado el plazo de inscripción que será el 22 de abril para la primera lección magistral del día 29 del mismo mes. Todas las solicitudes recibirán la notificación correspondiente vía email sobre si han sido aceptados o no como alumnos activos.

5. Fecha límite de inscripción para la primera lección el 22 de abril para la primera clase magistral.

6. Para realizar la inscripción electrónica será necesario adjuntar los siguientes documentos a través de la web oficial www.jerez.es

a. Solicitud de inscripción debidamente cumplimentada

b. Currículum vitae

c. Fotocopia D.N.I. o pasaporte

d. Fotocopia del certificado de estudios de música y/o una carta de recomendación del profesor/a

e. Una fotografía

El Ayuntamiento de Jerez, a través de su Delegación de Turismo, Cultura y Fiestas, expedirá certificación en la que se haga constar el aprovechamiento de las horas por parte de l@s alumn@s.

La bailaora Luisa Palicio ha obtenido el Premio Artista Revelación que cada año entrega Bar Juanito por su destacada participación en el XIX Festival de Jerez, que se celebró entre el 20 de febrero y el 7 de marzo. La votación, realizada entre los medios acreditados al certamen, otorgó dicho reconocimiento a la malagueña por su espectáculo ‘Sevilla’, celebrado en la Sala Compañía en la medianoche del 21 de febrero y con el que pretendía rendir su particular homenaje a la escuela sevillana.

Luisa Palicio nace en Estepona, provincia de Málaga, el día 20 de Abril de 1984. Comienza sus estudios de baile a la temprana edad de 4 años en las academias de su ciudad natal. Debuta por primera vez ante el público en el Congreso Internacional de Arte Flamenco, celebrado en su localidad con tan solo diez años. A partir de ahí, estudia y perfecciona su estilo de la mano de grandes artistas como Milagros Menjibar, Rafael Campallo, Manolo Soler, Javier Barón o Antonio Canales.

Ha formado parte de espectáculos como bailaora solista en  “Homenaje a la bata de cola”  de Milagros Menjibar  y  “A mi tierra”  del cantaor Calixto Sánchez, entre otros.  Ha  compartido escenario con José Mercé, José Menese, Carmen Linares, José de la Tomasa. Es Primer Premio del Concurso de Baile Joven de la Fundación Cristina Hereen de Arte Flamenco de Sevilla y  Premio Nacional de Baile por Alegrías de la peña flamenca La Perla de Cádiz.  En la Bienal de Sevilla (2006), se alzó con el Premio Giraldillo a la Artista Revelación.  En el año 2008, ha sido galardonada con el Premio Nacional de la Crítica, otorgada por la A.C.E.I.F. (Asociación de Críticos e Investigadores del Flamenco).

Hay que recordar que el Premio Revelación fue creado en 2008 por Faustino Rodríguez, propietario de Bar Juanito, y desde entonces se han llevado la ‘Alcachofa de Plata’ Nani Paños y Rafael Estévez (Flamenco XXI-Compañía Dospormedio &Cia), Concha Jareño (“Algo”, 2009), Olga Pericet (con “Bailes alegres para personas tristes”, 2010), Leonor Leal (“eLe, eLe”, 2011), Manuel Liñán (“Tauro”, 2012), Karime Amaya (“Abolengo”, 2013), y Sara Calero y Alberto Sellés ex aequo (“El mirar de la maja”/”Las campanas del olvido”, 2014).

Paco Cepero recibirá un nuevo reconocimiento a su amplia trayectoria como profesional. En este caso llegará desde Lebrija, donde esta semana celebran la 26 edición de la Giraldilla Flamenca. El plato fuerte con el que se cerrará esta nueva cita con el flamenco será el domingo.

La Peña Pepe Montaraz de Lebrija, como organizadora, entregará al guitarrista jerezano la Giraldilla de Honor. Será durante un acto que arrancará a las 13.00 horas. Además de este reconocimiento se ofrecerá un recital flamenco a cargo de Rancapino Chico con la guitarra de Miguel Salado. La entrada a la peña es de 3 euros hasta completar aforo.

La semana de la Giraldilla Flamenca ha tenido actos que van desde la inauguración de exposiciones de pintura relacionada con el flamenco, ponencias con motivo del 50 aniversario que este año cumple la Caracolá de Lebrija o diversos recitales flamenco. Lebrija, con este reconocimiento a Paco Cepero, vuelve a demostrar que es uno de los guitarristas con mayor trayectoria en el mundo flamenco.

La Biblioteca Municipal que dirige Antonio Real, organiza a lo largo del mes de abril un programa de actividades con motivo del Día Internacional del Libro (23 de abril), que coincide además con el aniversario de la Biblioteca, inaugurada el 23 de abril de 1873.

Durante este mes el libro y la lectura serán los protagonistas en un calendario de actividades en el que destaca el Homenaje que desde la Biblioteca Municipal se quiere rendir al escritor jerezano Luis Coloma con motivo del centenario de su muerte. Con el objetivo de recordar la figura del jesuita autor de, entre otros títulos, del cuento infantil de ‘El Ratón Pérez’ y de ‘Pequeñeces’, se organizará la Exposición Luis Coloma: cien años después, 1915-2015, en el edificio de la Biblioteca que estará abierta del 13 de abril al 17 de mayo. Asimismo, y en torno a la figura del escritor, se celebrará en la biblioteca una conferencia a cargo de José López Romero, titulada “Los cuentos ¿infantiles? de Luis Coloma” y el 18 de abril, a las 11 horas, la Sala Infantil de la Biblioteca acogerá una actividad para los niños relacionada con el cuento del Ratón Pérez. 

La  programación de abril se cierra con el Día Internacional del Libro, en el que se recuerda la muerte de dos genios de las letras universales: Miguel de Cervantes y William Shakespeare. Una jerezana será además la protagonista de este día, ya que el Centro Andaluz de las letras rinde un homenaje especial a la poetisa Pilar Paz Pasamar, dedicándole todos los actos de ese día.

PROGRAMACIÓN

- Visitas concertadas de escolares a la Biblioteca Central los días 7, 8, 14, 15, 21, 23, 28 y 29 abril. Sala Infantil de la BMJ a las 10’30 horas

- Clubes de lectura: los días 17 de abril y 25 de abril se reunirán para debatir sobre la obra Historias de un dios menguante del autor jerezano José Mateos.

- Cuentacuentos: todos los sábados a las 11 de la mañana en la Sala Infantil. Asistencia libre.

Calendario de cuentacuentos:

Sábado 11 abril: Cuentacuentos La princesa y el guisante. Sala Infantil de la Biblioteca Municipal (BMJ) a las 11 horas. Con este cuento se recuerda a Hans Christian Andersen.

Sábado 18 abril: Cuentacuentos Ratón Pérez. Sala Infantil de la BMJ a las 11 horas. Homenaje al autor jerezano Luis Coloma en el centenario de su muerte.

Jueves 23 de abril: Cuentacuentos Majo el Rinoceronte. Sala Infantil de la BMJ, a las 11horas.

Sábado 25 abril: Cuentacuentos Los Tres Cerditos. Sala Infantil de la BMJ a las 11’30 horas.

- Homenaje a Luis Coloma

Exposición Luis Coloma: cien años después, 1915-2015. 2ª Planta de la BMJ, a las 19 horas. (Del 13 abril al 17 de mayo).

Conferencia de José López Romero, Los cuentos ¿infantiles? de Luis Coloma. Sala Multiusos de la BMJ, a las 19’30 horas.

Actividades BMJ Abril 2015 Página 3

También los niños recordarán a Coloma con uno de sus cuentos más conocidos Ratón Pérez. Sábado 18 de abril a las 11 h. en la Sala Infantil de la Biblioteca

Día Internacional del Libro

Jueves 23 de abril

-Homenaje al libro. Lectura del Quijote, 2ª parte. Sala de Investigadores de la BMJ a las 11’30 horas (11’30 a 13’30 

-Visita Colegio Andrés de Ribera. Sala Infantil de la BMJ, a las 10’30 horas.

 -Cuentacuentos Majo el Rinoceronte. Sala Infantil de la BMJ, a las 11 horas.

Sábado 25 abril

Club de Lectura

Encuentro con el escritor José Mateos. Sala Multiusos de la BMJ, a las 11 horas. En esta sexta entrega los lectores debatirán sobre la obra Historias de un dios menguante del escritor jerezano Pepe Mateos (1963). Pepe Mateos es sobre todo poeta, lo que se deja notar con intensidad en su prosa, tan cuidada como sus poemas. Autor de una obra corta pero de una calidad reconocida y celebrada por la crítica. En sus relatos se observa la variedad temática y de registros que requieren de una lectura pausada para mejor saborearlos.